『ロミオ＆ジュリエット』（東京公演）～斬新な演出・・・とキャスト！！～
「斬新な演出」が前回観た時、個人的に好みでないところがあって、
今回、観ようか迷ったので、運任せで、チケットが取れた公演。（気合いが低め）
観た結果、
「斬新な演出」への個人的違和感（抵抗感）＜＜ 絶妙な配役で感動
やはり、「斬新な演出」で個人的に受け容れにくいところは気になる・・・
でも、芝居が進むにつれ、気にならなくなる位、魅力的なキャスト(*ﾟ▽ﾟ人ﾟ▽ﾟ*) ♪
最後は、（いつもの通り）感動して泣きました＼(*T▽T*)／
「ロミジュリ」は、ツボではない「恋物語」の中でも、ツッコミが多い作品。
それが「やりきれなさ」へ昇華されて泣いた、「大人組」力もありますが、良かった！
（語彙力が少なくて、似た感想。感動も色々で抱く感情は違います。）
別キャストを取らなかった（取れなかった）ことを、只今、悔んでおります。
（来月大阪公演は観る予定 ⇒ 取った当時の自分を褒めた (*TｰT)b）
「役」は、「若者組」（Wキャストとトリプルキャスト）と「大人組」があり、
「若者組」は、演じることができる時（歳）が限られている「役」。
「限りのある役」を「若くて、これから活躍が楽しみな俳優さん」が演じていて、
「若さ故の情熱」が舞台上で弾けて熱い！！
「熱さ」で突っ走るのがとにかく魅力的☆彡
「技術」は「若さの情熱」に惹き付けられるので、気にならない(ﾟ∇ﾟ*)(｡｡*)ｳﾝｳﾝ
とはいえ、上手いです。
開幕してすぐの時点で観たので、「役」はこれから深みがでそう。
（上から目線で失礼します。）
「大人組」は、「様々な人生経験」から夢や希望を持たず、「今ある現実」の中で、
それなりにやり過ごして生きている「堅実」さを、実力あるキャストが手堅く、
舞台を引き締めていて、「若者組」とは対称的な魅力 (*ﾟ▽ﾟﾉﾉﾞ☆｡･:*:･ﾟ☆
円熟味を感じる芝居や歌に惹き付けられます(ﾟ∇ﾟ*)(｡｡*)ｳﾝｳﾝ
音楽は、名曲ナンバーが多くて、好みの楽曲 ♬（観たかった理由の１つ）
舞台が、現代～近未来の『ロミオ＆ジュリエット』
前回、公演を観た時、衝撃的で、個人的には受け容れ難い世界でした。。
「携帯電話」が大事な役割を担っている舞台。
（「スマホ」じゃない！？）
「現代版」なので、冷静になれば、「斬新な演出」と思えるのですが、
舞台でキャストが「携帯」を使う『ロミジュリ』。
それ以前に、舞台で「携帯」を多用する辺り、アナログ人間としてはショック。
「現代」を舞台にした「現代作品」ではなく、
『ロミジュリ』だから抱いた違和感？？
「スマホ」を日常的に使用していたら、違和感を抱かない？？
永久追放されても、「携帯」で連絡を取り合える世界(-＿-)
「斬新な演出」で、「現代版」に納得できるけど、個人的には違和感がありました。
「若者たち」（若者組）が中心の舞台なので、若さが弾ける熱い舞台。
若さを持て余すかのようなエネルギーを、熱い情熱的な激しいダンスで表現するので、
キレッキレのダンスに、迫力とスピード感を感じて魅力的！！
「音楽」は勿論、魅力的ですが、「ダンス」が欠かせない舞台。
「若者組」も、「モンタギュー家」組と「キャピレット家」組で、印象が違います。
「モンタギュー家」組は、青と緑が混在した衣装のように、少し個性の差を感じる。
（「ロミオ」と「ベンヴォ―リオ」と「マーキューシオ」中心）
「キャピレット家」組は、赤色・・・情熱的で「ティボルト」中心に大人っぽい。
（遠方席で見える色の印象）
どの「役」にも見せ場（歌）があり、見所が多くて、感想が長くなりそう。
開幕して間もない頃に観たので、
今回は、割と簡潔で、観た時点での個人的印象です。
私が観た日のキャストは、以下のとおり。
（敬称略）
ロミオ：大野拓朗
ジュリエット：葵わかな
ベンヴォーリオ：三浦涼介
マーキューシオ：黒羽麻璃央
ティボルト：渡辺大輔
死：大貫勇輔
大野拓朗 ：金髪の美青年ぶりに驚いた。いい人感が滲み出ていて素直そう。ピッタリ。
頼りなさげで未熟さが「ロミオ」らしく、「死に際」の美しさをガン見。
葵わかな：後半になるにつれ、どんどん「ジュリエット」に見えてきた「演技派」。
「しっかりした少女（時々可愛いらしいあどけなさ）」が、いい！
三浦涼介：「個性的な顔立ち」から、「マーキューシオ」の方が似合いそうと、
思いましたが、観る度に「役」が大きくなり、歌唱も良くなってる！
目立つ役でした。（そんなに沢山観てませんが、順調に階段を上っている）
黒羽麻璃央：初めて知り、帰宅して、最初に調べた方！！
ちょっと危ない人物が上手くて美形！！注目度が一気にアップした方。
渡辺大輔：勝手に「いい人イメージ」だったので、色気発散で歌唱が良くて、
ドスをきかせた迫力の低音ボイスに、少し驚いた。
（ほんの少し「悪ぶり」に徹底できてない印象・・・まだ始まったばかり）
「大人」組は、(両家の両親、乳母、ロレンス神父、パリス、ヴェローナ大公）
ダンスがない分、芝居と歌が、静かに熱く、情感豊かで、深みがあって魅力的。
【印象的だった方々】
キャピレット夫人：春野寿美礼さん
最初は、目つきが鋭くて迫力があり、したたかそうに見えたのですが、
段々、「女として生きる色気」を感じ、迫力はそのままなので、
「ティボルト愛」への執着も、怖さがあり、「母」より「女」として生きる女性。
冷たく見えるけれど情熱的な熱い炎を感じて怖かった方。
乳母：シルビア・グラブさん
外見が個人的なイメージではなく、「乳母」にも「女性」にも見えた方。
「現実的思考」と「ジュリエットへの愛情」が共存していて、
処世術の上手さが印象的。（「役」の印象が強く残った）
ヴェローナ大公：石井一孝さん
眉間に皺を寄せて、「悩める中間管理職の役人」っぽく、
現代的な世界がしっくり合っていた方。威厳はあまり感じないけど手堅く上手い方。
パリス：姜暢雄さん
急遽、ジュリエットと結婚できると決まった時、目つきが一瞬鋭くなり、
この人したたかだ・・と印象的だった方。一瞬の場面だけど、印象的でした。
「ロレンス神父」「キャピュレット卿」は、上手と思いましたが、
それ以上の感想までは今回至らず、終了。
そして、最後は、
一番恐ろしくて、不気味で、真っ黒な衣装なのに、登場すると、目を奪われる存在感。
「影の主役」と言っても文句なく素晴らしかった方・・・
「死」：大貫勇輔さん
です。
ヅカと違って「愛」役がない分、「死」の存在感が不気味で、静かに大きすぎるので、
作品に、徐々に落ちていく感？を感じました。
見所が多すぎる公演です。
さいたまんぬ
黒髪「ロミオ」（チラシも）はやめたのですね。
